小品攝影可說是從影像中「見微知著」的攝影主題，一張成功的小品攝影作品，能夠藉由每個拍攝者獨特的攝影眼，把身邊再平凡不過的題材，在構圖與光線的變化下，讓它變得不平凡。以下編輯部彙整拍攝小品攝影的幾點注意事項，只要大家平常多加觀察，再利用減法構圖的方式去捕捉大範圍中的小景，理論上都能拍到滿意的影像作品哦！
鮮麗色彩的視覺驚喜
若想充分表現被攝物的色彩，最基本的方式就是挑選色彩鮮明的被攝物，以順光拍攝。若是以硬調光（hard light）來拍，例如正午時分直射的陽光，可以充分表現某些主體的鮮豔色彩與線條；若以大而擴散之光源所發出之軟調光（soft light）來拍，則會拍出柔和而反差較低的色調，但在色彩層次表現上往往卻更豐富。然而，這是否意味著想要拍出色彩鮮麗的照片，就一定要避免在逆光的拍攝環境捕捉影像呢？其實不然，你可技巧性地利用某些具有光線通透性的材質，例如紙張、花瓣、樹葉等，避免光線直接射入鏡頭所產生的極端反差，達到令人耳目一新的視覺效果。
▲色彩表現優劣是決定小品作品成功與否的重要關鍵。
低彩度展現詩情畫意
儘管亮麗飽和的色彩可以吸引大家的目光，但是簡約低限的色彩表現，往往也有另一種迷人的魅力，讓人捨不得移開視線。不論是逆光形成的強烈高反差，或是柔和的陰天展現的迷濛淡色調，都是頗具魅力的影像表現方式。然而由於少了色彩能帶來的視覺享受，拍攝低彩度小品攝影時，便如同拍攝黑白攝影時一般，須特別注意構圖、光影呈現及對比度控制等部分，以提升畫面的視覺效果；尤其在高反差的拍攝環境下，更應注意被攝主體在輪廓或線條上的視覺吸引力。
▲拍攝柏油路面等低彩度的被攝物體時，即可自然拍攝出簡約低限的影像，並在最低限度的彩度中呈現線條之美。
線條與幾何
基本上，具有特殊性或放射性的線條組合，例如掛在廟宇內堂上方的圓形盤香，就很適合放在畫面的中心，用以吸引觀看者的目光；若是棋盤狀等具有規律性的線條，除了採用井字構圖，讓畫面中心出現在原點之外，更可以利用完全對稱的方式，徹底表現線條的規則。至於不規則的線條或幾何圖案，則應該著重在其延伸感，妥善利用對角線構圖法或其他相關構圖方式，都可以妥善發揮這些構圖元素的優勢。如果能適度以淺景深模糊背景，強化被攝主體的線條張力，或是善用光線方向形成的光影變化與陰影，提升線條的立體感，相信都能讓影像表現更為出色。
▲將具有視覺集中性的盤香置於畫面中央，便能獲得集中注意力之效果。
善用光影凸顯主題
除了光線拍攝角度的運用之外，小品攝影也非常講究光影呈現所營造出的氛圍。光（亮部）與影（暗部）之間的反差若運用得當，往往可以增添一張作品的生命力，因此善用光影，便是相當重要的一個環節。暗部比例高時，可以強迫觀看者將注意力放在亮部呈現的拍攝重點；若亮部多而暗部少，就需要仔細思考每個被攝主體之間的構圖關連性，並善用暗部襯托出主體性。因此，在拍攝小品攝影時，側向著光源拍攝被攝主體，可以提升被攝物的立體感與層次；若置身在頂光或強烈光源下，也可利用間接投射或反射到被攝主體上的光線，拍出豐富變化。
▲在側光投射下，可讓被攝場景立體感大增，對整體視覺印象來說會有加分作用。
▲單用常見的租賃廣告傳單拼湊，就能建構出一幅充滿現代主義的影像作品。
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